张鹤云                  

           绘画的托物寄情，写意花鸟画表达得最为真切、生动。而托物的取形，寄情的写神，则是画家个性精神的再现。萧蕙的画作，其思理中物与神游的境界，被她那灵动而多情的笔墨，营造得更为深远。其意境的含蓄自然，犹如画家之性情；气韵的清丽高雅，又似画家之品貌；神韵的富丽静美，则如画家之气质。这便构成了萧蕙画作的艺术格调。     
            萧蕙，字墨君。山东烟台人，毕业于山东体育学院。后步入画坛，三十年来，拜师求学，勤奋耕耘。现为：山东美术家协会会员;山东画院高级画师;山东将军画院副院长；山东兰竹画院副院长；山东齐鲁英才技术学院兼职教授。阅此简历，知萧蕙的艺旅并非科班出身，她结缘于绘画是在文革后期。染指丹青意在排解身处逆境时的苦闷。这看似有意而为之的染指，却无意间激活了潜伏在她身上的艺术之神。如她在自做诗《梅》中所言：“蓦地瞅见红一点。”对艺术的挚爱，使她的心灵有了归宿。在以后的岁月中，呕心沥血，历经凄风苦雨。师承传统兼学今人，终于圆了心中的艺术之梦。  石鲁在《学画录》中说，画蒙生活为营养，生活借画以显神。       
         萧蕙的画作有着鲜明的个性气质，画中的立意非常情绪化。她绘画取材多是梅兰竹菊荷等，她笔下的这些花中之萃，有别于其他画作。《寒梅》枝节凝冰结冻，寒气逼人，散落期间的梅花，如繁星点点，配置于暗红色背景，更加衬托出了寒香冷艳的梅花精神。对于萧蕙来说，花卉是她的精神寄托，一草一木，一花一叶，都是她寄意写心的载体，她把自己的情感和对生活的体验，以及对人生理想的追求，都借此而抒发了。
      荷花以她高雅圣洁的寓意性，而成为历代画家所喜爱的画材。但是，荷花却是因人而异因情而别。萧蕙笔下的荷花，以一种全新的视觉空间和具有的内美形象，表现出了荷花独有的精神品格。其构图立意，用笔着色，别有情趣，如《雨荷》的构图很是新颖，画家用了黑色作背景，不仅浓郁了雨的阴湿度，也鲜明了画题的象征意义--荷塘听雨。那份从容与坦然，也许正是画家的心境吧！荷花着以朱膘色，荷叶施以青绿和紫色，左下角的留白，更见其墨色的气韵，整个画面情意涌动，神韵昂然。荷花的精神气质深不可测—高洁的荷花怎敌风雨无情,作者寓意出的是一种生命价值的体现。荷花的精神，来自于它“出污泥而不染、濯清莲而不妖”的品格。画家以此题寓意性地对荷花的《高洁》体现得更加淋漓尽致。画家只画了莲花和莲杆，莲杆亭亭玉立，莲花含苞待放，着以浓淡相间的浅绿和色，配以淡蓝色的背景，又用朱膘点出红色荷心，使得待放的荷花愈加楚楚动人—人生荣粹一时间，怎堪惊绝莲花魂。生命的意义，只有在超然物外时，才会在精神的家园里淡泊自守。如果说画为心声的话，萧蕙赞美荷花，或许更有其另外的精神寄予——叶绿花红的生命背后，是默默地成熟，如那泥中之莲藕：出污泥而不染，实则是为着这份收获而为之。萧蕙的人生便是如此。 只有以形写神的笔墨，才能创作出物通心性、陶冶情操、超越自我的艺术佳作。萧蕙的画，构图新颖，立意丰厚，色彩修养高深，显示出了她充分的创作实力。她的画雍容华贵而又不失典雅端庄，以及那种看透秋云而又舒卷在我的个性精神，都像极了她本人。如是的话，倒也应验了那句老话;文如其人。                                载2004年《中国书画报》